The first time I met David A. Clark was in Joanne Mattera's ArtBlog in 2012 (Encaustic : Art, Craft, Hobby, just before the ProWax area) with this words he had writen : "The Choices we make are what define us". I told me "It's so true!" and I put immediately this phrase on the top of my list "To be an Artist". So you can imagine how happy I was to met him in person.
David A. Clark is well-known in the encaustic community and I am so honored to have him for an interview on my blog. When I met David in June at the 17th International Encaustic Conference in Provincetown he came to me and spoke immediately in french. I was impressed !
We both decided to make this interview in french to talk about his recent work and creative process and to present his work to french people. From the beginning of our History there's always a strong attachment between The United States and France.
David A. Clark is also known for his generosity and I'm deeply grateful he accepted this interview among his busy planning. He also send me all the pictures of his artwork I needed. With this interview on my blog I came from dream to reality.
All photos with courtesy of the artist David A. Clark
Thank you so much David.
If you are leaving in California, or close to Palm Springs, you can meet him at the Desert Open Studio
I wish everyone a pleasant reading.
Please share if you have french readers around you!
Have a happy, beautiful and creative New Year 2025!
Avec David A. Clark à la galerie Radiance au mois de Juin à Provincetown (photo de l'auteur)
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Quoi de mieux pour commencer cette année 2025 qu'une interview d'artiste !
Après mon interview de l'artiste Suisse Uris Lysser en mars 2023, voici à présent celle de l'artiste Américain, Californien pour être exact, David A. Clark.
David A. Clark est célèbre dans la communauté de l'encaustique et il me fait l'honneur d'avoir accepté cet interview sur mon blog.
Je connais son travail depuis plusieurs années, avant la sortie du premier numéro de PROWAX JOURNAL en 2013 (à propos du ProWax Journal). C'était sur le blog de Joanne Mattera en 2012 et il avait écrit cette phrase qui avait retenue mon attention "The Choices we make are what define us"/ "Les choix que nous faisons définissent ce que nous sommes". C'est tellement vrai! . David A. Clark fait donc partie de mes artistes de références dans le monde de la cire et de l'encaustique. Vous pouvez imaginer à quel point j'étais heureux de le rencontrer en personne.
J'ai eu le plaisir de le rencontrer lors de la 17ème Conférence Internationale de l'Encaustique à Provincetown au mois de juin 2024. C'était lors de la conférence de Debra Claffey sur le Monotype à l'encaustique, une technique particulière complexe et exigeante. David est venu vers moi et m'a parlé directement en français. J'étais soufflé et impressionné ! Nous sommes devenu amis immédiatement puis j'ai assisté à sa conférence concernant la Composition dans l'Impression à l'Encaustique qui était au programme durant les trois jours de conférences.
J'ai ensuite eu le plaisir de voir ses dernières oeuvres de sa série Petit réglage vers la joie lors de l'Hotel Fair du dimanche matin (un temps d'exposition consacré à tous les artistes présent à la Conférence et désirant exposer et vendre leur oeuvres). Inutile de dire que toutes ses oeuvres on été vendues. Puis j'ai eu la chance d'être convié par Joanne Mattera lors d'une soirée dans un restaurant de Provincetown où David et quelques autres membres de la communauté étaient présent (voir la photo à la fin de mon article sur la Conférence). Un moment inoubliable.
Avec cette interview je passe donc du rêve à la réalité. Cerise sur le gâteau : David maîtrise parfaitement le français et a souhaité réaliser cette interview en français. Nous avons échangé par mails, lui en français et moi en anglais, preuve d'un attachement particulier qu'il existe entre la France et les Etats-Unis depuis toujours.
David
A. Clark est connu pour son professionnalisme et sa générosité. Il en
donne encore ici la preuve avec cette interview qu'il a bien voulu
m'accorder au sein de ses journées bien remplies.
Je lui suis profondément reconnaissant de m'avoir fournit les photos de ses oeuvres présentées dans cet article.
Toutes les photos sont reproduites avec l'aimable autorisation de l'artiste David A. Clark, sauf mention contraire.
De tout cœur merci à lui.Oeuvre de David A. Clark de sa série Petit réglage vers la joie exposée à l'Hotel Fair (photo de l'auteur)
L’œuvre de David A. Clark est immédiatement reconnaissable à cette flèche, arrow en anglais. Un symbole, un talisman qui traverse toute son oeuvre et qu'il exprime de différents manières, avec différents matériaux.
David est un artiste complet. Son art riche et varié s'exprime aussi bien en peinture, gravure ou sculpture. Il ne s'autorise aucune frontières dans sa création, repoussant lui-même à chaque fois les limites techniques dans l'élaboration de ses projets. Sa démarche vise à acquérir à chaque fois de nouvelles compétences pour faire évoluer son Art et sa créativité : de la maîtrise de la cire, ou encaustique, de la découpe au laser ou encore de l'utilisation fine et précise de matériaux comme le verre ou le métal. Ici l'association de l'Art et de la Science prend tout son sens.
Son Art et sa générosité sont un exemple et une source d'enseignement pour de nombreux artistes dans le monde dont je fais partie.
Le travail de David A. Clark est présent dans de nombreuses galeries et musées aux Etats-Unis dont le Painting Center à New-York, la Conrad Wilde Gallery à Tucson en Arizona, la OTA Contemporary à Santa Fe au Nouveau-Mexique, le Truro Center for the Arts à Castle Hill, Truro dans le Massachusetts, The Gallery à R&F, Kingston dans l'Etat de New-York ou encore le Palm Springs Art Museum à Palm Spings en Californie et le Provincetown Art Association and Museum de Provincetown, Massachusetts.
Il est un conférencier régulier de la Conférence Internationale de l'Encaustique à Provincetown et également instructeur chez R&F Handmade Paints et le Truro Center for the Arts à Castle Hill, Truro.
Cette interview vise à présenter son travail ainsi qu'à détailler un peu plus son processus créatif lié à sa dernière création qui a été coulée en bronze au Yucca Valley Material Lab en Californie.
Bonjour David, où se trouve ton atelier ?
Bonjour, Vincent. Mon atelier est situé à Palm Springs en Californie aux Etats-Unis.
Depuis quand utilise tu la cire et l'encaustique dans ton travail ? De quelle manière utilises-tu l'encaustique ?
J’ai commencé à utiliser l’encaustique dans mon travail il y a presque
vingt ans. J’ai vu une exposition des oeuvres de Jasper Johns à New York
et j’étais bluffé par ses tableaux qui étaient une combinaison de
l’encaustique et de collage. Et à ce moment là, j’ai commencé à
expérimenter avec la cire et l’encaustique mais ça m’a pris quelques
années avant d’avoir une facilité avec le processus pour peindre avec
l’encaustique et de développer mon propre processus. Maintenant
j’utilise un processus utilisant l'imprimerie et la peinture. Franchement,
c’est une combinaison des deux.
David A. Clark, Ancient Histories #250, 42" x 39,5" (106,7x100,3cm), Mono-impression encaustique sur Gampi, 2017
J'ai vu sur Instagram des photos de ton processus de travail actuel avec ton modèle en cire qui sera coulé en bronze au Yucca Valley Material Lab. Peux tu nous dire quelques mots à propos de ton travail au Yucca Valley Material Lab lors de ton workshop fin octobre ? (interview réalisée en octobre 2024) Tu as déjà travaillé avec le Yucca Valley Material Lab pour d'autres créations ?
Yucca Valley Material Lab est un endroit unique près du Parc
National de Joshua Tree en Californie. C’est un atelier mais
c’est aussi un espace multi-disciplinaire qui permet l’exploration en
travaillant le verre, le métal, par soudage, en imprimerie 3D et
bien autres. En plus, l’atelier a un studio d’enregistrement et un programme
des expositions. J’y ai pris quelques cours en moulage en verre il y a
plusieurs années et puis je suis revenu pour que je puisse faire
quelques sculptures en verre dans leur atelier. Récemment, j’ai
travaillé là en faisant mes premiers œuvres en bronze.
David A. Clark, These Days Are Tears, acier rouillé, 36" diamètre x 24" (91,4 diamètre x 60,9 cm), 2021
Je connais ton travail depuis quelques années et celui ci s'exprime dans différents domaines, avec différents matériaux comme la mono-impression à l'encaustique, le verre, le collage sur toile ou encore le métal. J'ai eu a chance à la dernière Conférence Internationale de l'Encaustique à Provincetown de voir tes oeuvres récentes de ta série Petit réglage vers la joie. Quelle technique utilise-tu pour cette série ? Pourquoi ce titre en français ?
Pour moi, les matériaux que j’utilise dans mes œuvres sont toujours
une expression des idées que j'ai en tête. En pensant à faire une
œuvre je pense tout le temps comment je peux exprimer cette idée
abstraite et traduire ça concrètement en même temps, en le faisant beau et
intéressant. C’est compliqué de trouver l’équilibre entre l’idée et son
expression concrète. Et pour la plupart de temps je dois apprendre une
nouvelle technique, comme travailler avec le verre par exemple, pour que je
puisse exprimer cette idée dans mes œuvres.
David A. Clark, Blackberry Winter #6, collage de toile découpée et baton pigmenté sur panneau, 30"x 40" (76,2x101,6cm), 2022
David A. Clark, The Singing Bones, verre coulé, 20" x 20" x 8" (50,8x50,8x20,3cm), 2020
Pour la série “Petit réglage
vers la joie” j’ai su que je voulais travailler avec beaucoup de
couleur et je voulais que les œuvres soient un type de "casse-tête" donc
j’ai choisi une peinture matte, la Golden SoFlat Acrylique, qui
est presque comme de la gouache et qui ma permit de donner aux œuvres beaucoup de
couleur profonde mais aussi donner la sensation d’un autre monde. La
construction de cette serie, en réalisant les œuvres comme des casse-tête,
leur donne un côté un peu labyrinthique. Pour moi c’est une métaphore dans la recherche de la joie.
Les titres en français proviennent de mon amour
pour la langue française et pour la France. J’ai un petit coin à Paris où je me rend de temps en temps. Cette ville et ma vie là-bas me donne beaucoup de joie.
découpe laser et acrylique sur panneau, 2024
Je sais que tu aime la France. Aurons-nous la chance de voir un jour ton travail chez nous ?
J’espère que oui, mais pour le moment on verra.
Et pour terminer, être artiste pour toi en cinq mots ?
Exprimer la poésie en objets
Un grand merci David pour ta généreuse disponibilité lors de cette interview.
Un grand merci à toi, Vincent.
A noter que David A. Clark sera présent à la prochaine Conférence Internationale de l'Encaustique en 2025.
Retrouvez tout l'univers de David A. Clark sur davidaclark.com
Merci pour votre lecture,
Je vous souhaite une belle et heureuse année créative 2025.
Vincent Delrue
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